动画《天气之子》最新观后感影评心得（精选5篇）
动画《天气之子》最新观后感影评心得 篇1
关于天气之子里面的问题都有哪些呢，影迷们是否能发现。
1，世界观的设定有点不清不楚。随便一个人去屋顶神社拜一拜就能成为天气之子嘛?再比如女主不断用祈晴结果导致自己消失到了云上，但男主却能用3年大雨换回女主本体。神社的功能过于混乱。这一点我感觉比起之前的你的名字来要模糊不清。而且，一个人人都知道的可以祈晴的人，人们却对他们无动于衷，这一点看上去更像是一个童话故事。但影片中除了这一点外，其他又过于现实，让我看的时候有点找不着北的感觉。新海诚有意忽略世界，而是将目光完全聚焦到几位主要人物身上，带来的反而是一种不和谐。
2，结尾的部分，男主用三年大雨几乎毁灭了东京，换回了女主。但结尾部分新海诚刻意的没有展现被大雨淹没的东京对人们到底带来了什么影响。虽然结尾也有大量的空镜头来交代东京的变化，但我们除了被水淹的城市外，我们几乎看不到任何痛苦的地方。你们仍然嘻嘻笑笑的过日子。我能明白这么做的用意是要刻意避免让观众感受到男主的罪孽，但不这么做，又很难体现出男主宁可我负天下人的决心。就好像片头时男主的旁白那样，这个世界根本不知道我们干了什么，只是因为他们都没有感受到世界的变化而已啦。新海诚刻意避免了灾难后东京人的悲惨感受，可能很大一部分原因是观众根本无法接受一个让人类遭罪只为了救回自己女朋友这样的设定吧。但故事又要刻意描写一个小我大与众生这种明显违反日本当下的世风的反例，就真的有点畏手畏脚了。
3，我觉得最大的问题就是情感的积累。我觉得这一部的情感积累来的并没有你的名字那么循序渐进。我至今记得看你的名字的时候是会流眼泪的。但看这部时，那几个情感爆发点让我感觉的不是感动，反而是非常的尬。就好像很多烂剧里烂演员的狂吼乱叫。我觉得这片子的情感积累回想起来虽然有，但因为片子的发展并没有你的名字那样一步一步的发展起来，导致的问题就是情感积累不够，但结尾的煽情比你的名字还用力，结果就是个大写的尬。尤其是那个日剧跑，我真的看的尴尬病都出来了。
动画《天气之子》最新观后感影评心得 篇2
本身作为你的名字的绝对粉丝，曾经创下自己影院观影次数最多的记录，可想而知对于此片是即激动渴望，也有点不安。毕竟看过新海诚作品的大概都知道，你的名字多少有点撞大运的成分。这个壮大运不是票房的运气，更多的是制作更精良，且灵感更好的意思。所以这部最新作，资源可能还是很好的，但创作灵感是不是还能保持你的名字那样的程度就很让人担心了。观影结果是，担心确实是正确的，至少我是这种感受。
总体的观感体验是，和你的名字相比，故事的完整性合理性都差了不少，而且同样是类似于神话传说日本民俗的设定，也不如你的名字来的清楚明了。而且更要命的是，情感的积累，在我看来是差你的名字很多的。而且音乐做的感觉也不如你的名字那么好听那么恰当。优点的话，感觉各种人物更加鲜明讨喜，画面也有了很多镜头语言的尝试。
故事方面，这部相比你的名字来说要简单明了。其实说白了，这部片子的故事并非像你的名字那么重要，全片大量的时间都是为了突出人设。一开始大量男主卖惨的内容就是为了突出男女主本是天涯沦落人的设定。中间三人各种找住处也是为了凸显三人的境遇悲惨。如果抛开这些看故事本身，就会发现这是一部用一句话就能完美诠释的片子。故事过于单薄，而大量的时间又是用来烘托情感和做人设，所以到头来当我看完走出影院时，脑子里是空的。
人设方面，虽然这部片子的人设应该比你的名字来的更生动，比如酷酷的社长侄女，长得有点星际牛仔里斯派克那样的邋遢大叔，又或者是早熟女性缘爆棚的小弟弟，其实都是那种很招人喜欢的人设。尤其是弟弟，平时看起来是个小花花公子，但是穿上晴天娃娃后的样子又可爱至极。但问题是，男女主的设定仍然有种当初看你的名字时的感觉，过多的情感而没有什么个性的描写。
动画《天气之子》最新观后感影评心得 篇3
《天气之子》是由Comix Wave Film负责制作，由新海诚执导的一部奇幻爱情动画，醍醐虎汰朗、森七菜、小栗旬、本田翼等人参与配音。影片以天气变化混乱的时代为背景，讲述被命运操控的少年与少女，自己“选择”生存方式的故事。影片于20xx年7月19日在日本上映，20xx年11月1日在中国大陆上映。
从看到的第一眼你就能看的出，这是一部非常新海诚的作品，这不仅因为画面如壁纸的精美，更是在故事的整体的框架和基调上都太有新海诚的味道了!那怕你不知道电影的导演是谁，在看完之后的一瞬间你一定会说这是新海诚的电影——因为它太新海诚了!这部电影有太多熟悉的味道，熟悉的老旧大楼、熟悉的日剧跑、熟悉的日剧喊、熟悉的曲调、熟悉的奋不顾身......这一种种一件件仿佛都刻上了新海诚的烙印。
网上对《天气之子》的争议都是在设定和发展的不合理上，这点小编真的很认同，有些剧情的存在就是为了故事的结局服务，一些很扯的设点用来推动剧情的发展，这引发了一些不合逻辑的行为，导致了这部电影的观感稍降。传达的想法也过分的简单粗暴，这也是让故事性稍显薄弱的地方。
但新海诚的电影画面的精美依然成了标配，加上优秀的配乐着实让人震撼，音与画的完美配合无限的拉高了在我心里的地位，这也是为什么即使剧情上有那么一点漏洞，但看到高潮部分时我依旧能激动不已。新海诚的电影就是这样他有天上的浪漫同时也有地上的绝望。
总体来说瑕不掩瑜，是一部完全值得观赏的电影。
动画《天气之子》最新观后感影评心得 篇4
《天气之子》的第一个画面，雨滴撞在玻璃窗上，反射着城市夜晚蓝绿靛紫的灯光，跳跃着溅开化成小水珠。撞在窗上雨声、落在水潭中的雨声、从地面反弹的雨声，呈现出不同的音质。影像的表情、声效的节奏感，致密而立体的场景描绘，充满现实感又仿佛穿越异世界，将人瞬间带入暴雨倾盆的东京。剧情展开之前，《天气之子》首先展示的是动画电影声画表现力的进化形态。
新海诚能否在新作中完成自我超越?《你的名字。》三年之后，每个人都带着同样的疑问去看《天气之子》。期待值与评价基准被无限抬高，人们屏息凝神，希望看到一部既深刻又精致，既娱乐通俗又具风格的电影。
面对十全十美的期待，新海诚的方向明确——《天气之子》无疑是一部精致而具娱乐性的电影。在继承以往的影像风格的基础上，将视听感官体验推上了新台阶。雨和夜景两个元素的大量出现，为《天气之子》中实现的技术革新提供了展示台。《言叶之庭》的雨、《秒速五厘米》的坡道、《你的名字。》的神社，过去作品中的元素以更壮丽细致的样貌出现。雨滴的下落速度，水的质感、街道上的每一块看板、霓虹灯的明暗;大厦缝隙中的电线，树木间隙落下的阳光——对东京这座城市的细节捕捉，让人双眼无暇追逐。“壁纸狂魔”、“新海诚滤镜”这些称呼多少带着揶揄，而新海诚的过人之处在于他并不惧怕“看腻了”的评论者，把细腻的画面发挥到极致，并尝试了更大胆的剪辑。长达数秒的黑屏，强化不安的情绪;近于航拍俯视东京的宏大视角表现整个城市的沉没，这是此前作品中没有的。
动画《天气之子》最新观后感影评心得 篇5
延续boy meets girl模式，主角是离家出走的少年帆高和父母双亡的少女阳菜。外部世界的危机——天气异常、暴雨成灾成为男女主角的主要阻碍。而少年没有将拯救世界危机视为己任，驱动他的是非现实的、感情的力量，只要能和女孩在一起，气候是不是异常、城市会不会淹没都无所谓。
“勇气”是少年自我肯定的关键词，“对抗”成为了他面对世界的基本姿态。而对于电影观众而言，这种“对抗”和“勇气”很难信服。少年的“全世界与我为敌”带有臆想成分，将与成年人和社会制度的对立称为“勇气”，把一切暴走行为冠以“爱”的名义正当化。少年只顾站在世界中心大声呼唤爱，不顾旁人目光喊得声嘶力竭。
离家出走、与警察对峙，《天气之子》主人公在对抗世界的过程中把自己推向边缘。成年人被设置在主人公的对立面，既不能伸出援手也无法沟通。一起制作杂志的须贺起初是队友，中途转变为了敌人。
让少女留在世间，代价是东京的沉没。但对东京被水浸没的后果并无具体描写，似乎一切与他们并不相干。“晴女”阳菜的超能力确实能够给人们带来欢乐，不过就算两年间大雨不停，城市仍旧照常运转。“世界本来就是狂乱的”——新海诚通过须贺这个角色之口讲出了自己的世界观，世界本来就是狂乱的，所以我们能做只是彼此抱团取暖。
整部电影几乎全程处于情绪高涨的状态，留给人放松喘息的时刻非常少。“中二病”模式全开使本片口碑两极化，肯定主人公“少年意气”与反感他“自我意识过剩”的声音皆有。评论家宇野常宽说，新海诚已经从“纯粹的中二病”转变为“职业的中二病”。言下之意，《天气之子》中的气候灾害只是刻意制造的矛盾，并不指任何现实问题和社会矛盾，不含有困惑和愤怒，因此无法撼动人心。如果说《秒速五厘米》《言叶之庭》时期的新海诚沉溺自怜，那么经过《你的名字。》的商业成功，已经演变成有意识地复制同样的故事模式了。